Описание
Полина Осетинская начала играть на фортепиано в возрасте пяти лет. В шесть лет уже впервые выступила на сцене. В 1982 году поступила в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Зимой 1983 года дала первый сольный концерт в Москве. В восемь лет в Вильнюсе исполнила Концерт ре-минор И. С. Баха с Камерным оркестром Литвы под управлением Саулюса Сондецкиса.
В 1987 году, когда Полине было одиннадцать лет, состоялся её дебют в Большом зале Московской консерватории. Она сыграла в БЗК Концерт № 23 ля-мажор Моцарта с Камерным оркестром под управлением Георгия Ветвицкого. Полина продолжила музыкальное образование в школе-лицее в Санкт-Петербурге.В 1998 году экстерном окончила Санкт-Петербургскую консерваториюВ 2000 году окончила ассистентуру-стажировку в МГК имени П. И. Чайковского.
Полину Осетинскую можно услышать в Карнеги-холле, венском Мюзикферайне, лондонском Барбикане, римском Театро Арджентина, крупнейших залах России, Германии, Польши, а также на фестивалях России, Европы и Америки. Пианистка выступала c оркестром musicAeterna, оркестром Мариинского театра, государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан, ЗКР симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, ГАСО имени Е.Ф.Светланова и Токийским филармоническим оркестром. Среди ее сценических партнеров – дирижеры Теодор Курентзис, Владимир Спиваков, Лоран Петижерар, Туган Сохиев, Александр Сладковский, Василий Синайский, Андрей Борейко, Дмитрий Лисс, Герд Альбрехт, Ян-Паскаль Тортелье, Томас Зандерлинг.
В самый первый день войны России против Украины пианистка Полина Осетинская заявила через Instagram о своей позиции: "Черный день нашей истории. Ужас, стыд и отвращение. Друзья из Украины, Киева, Одессы — у меня нет слов, не думала, что доведётся пережить нечто подобное!" Последствия этого заявления не заставили себя долго ждать — крупные российские концертные залы один за другим стали отменять концерты Осетинской без объяснения причин.
В сезоне 2022/2023 у Полины Осетинской состоялся триумфальный совместный тур с Максимом Венгеровым по США и Канаде, после которого пианистка получила приглашение вернуться в США с серией сольных концертов и уже этим летом с огромным успехом прошёл ее сольный тур по городам Америки. Кроме того, осенью 2022 года у Полины прошли аншлаговые концерты в Латвии и Италии, а среди ближайших ангажементов на 23 год – Испания, Кипр, Латвия и Эстония, Румыния и Китай.
ПРОГРАММА
I ОТДЕЛЕНИЕ
Иоганн Себастьян Бах (1685 —1759)
1.Итальянский концерт для клавесина F-dur BWV 971 (1735)
I. Allegro
II. Andante
III. Presto
(«Талантливый мистер Рипли», 1999; реж. Энтони Мингелла)
2. Органная книжечка (Orgelbüchlein) BWV 599-644 (1712 —1717)
Хоральная прелюдия f-moll “Ich ruf zu dir, Herr Jesu Christ" ("Взываю к тебе,
Господи”)
BWV 639. Веймар, 1713
(«Солярис», 1972; реж. Андрей Тарковский)
3. Токката для клавира №5 e-moll BWV 914 [1705—1714]
(«Пальцы», 1978; реж. Джеймс Тобак)
4.Соната №2 Es-dur для флейты и бассо континуо BWV 1031
II. Сицилиана (Siciliano)
(«Рассекая волны», 1996; реж. Ларс фон Триер)
5. Пассакалия и фуга c-moll для органа BWV 582 [1706—1713]
(«Крестный отец», 1972; реж. Фрэнсис Форд Коппола)
1.Сюита для клавесина №4 d-moll. II vol. HWV 437 [1703—1706]
III. Сарабанда (Sarabande)
(«Барри Линдон», 1975; реж. Стэнли Кубрик)
2. Чакона c вариациями для клавесина №2 G-dur. II vol. HWV 435 (1705)
(«Осенняя соната»,1978; реж. Ингмар Бергман)
Генри Пёрселл (1659 —1695)
3. Граунд (Ground) c-moll для клавесина ZD 221
(«Контракт рисовальщика»,1982; реж. Питер Гринуэй)
Жан- Филипп Рамо (1683 —1764)
4. Пьесы из Сюиты для клавесина №2 e-moll RCT II (1724)
5.«Перекликание птиц» (Le rappel des oiseaux)
(«4 дня во Франции», 2016 реж. Жером Рейбо)
9.«Тамбурин» (Tambourin)
(«Служанка», 2016; Пан Чхан Ук)
10.«Поселянка» (La villageoise)
5. Пьесы из Сюиты для клавесина №3 d-moll RCT III (1724)
1. «Нежные жалобы» (Les tendres plaintes)
2. «Солонские простаки» (Les Niais de Sologne )
3. «Вздохи» (Les Soupirs)
4. «Радостная» (La Joyeuse)
6. «Беседа муз» (L'Entretien des Muses)
8. «Циклопы» (Les Cyclopes)
(«Казанова», 2015; реж. Жан-Поль Жене)
Фото и видео
Поделиться
Похожие мероприятия
Frank Sinatra — Оркестр при свечах
Хиты, которые мы знаем и любим, прозвучат в живом исполнении оркестра и вокалиста Tommer Hesseg.,
25 мар. - 11 июн.
Хиты, которые мы знаем и любим, прозвучат в живом исполнении оркестра и вокалиста Tommer Hesseg.
25 мар. - 11 июн.
В канун дня рождения Фрэнка Синатры мы приглашаем вас на особенный вечер — трибьют великому голосу ХХ века. Вас ждут сотни свечей, живой оркестр и песни, которые невозможно забыть:Fly Me to the Moon, Strangers in the Night, My Way, Moon River и многие другие.Хиты, которые мы знаем и любим, прозвучат в живом исполнении оркестра и вокалиста Tommer Hesseg — обладателя голоса, способного передать неподражаемый стиль и харизму маэстро.Тёплый свет сотен свечей создаст неповторимую атмосферу, а зал наполнится духом старого Голливуда. Это не просто концерт — это путешествие во времени, где музыка и голос Фрэнка встретятся с современным симфоническим звучанием.Мы вместе споём Moon River — и мелодия станет мягкой рекой света среди свечей.Strangers in the Night прозвучит, когда вечерний город погрузится в сумерки.New York, New York засияет, как огни неспящего ночного Тель-Авива.А в финале — My Way, признание в любви к жизни и музыке.Оркестр при свечах и вечные хиты Синатры создадут вечер, который захочется прожить сердцем и хранить в памяти.Исполнители:Tommer Hesseg (вокал)Израильский певец, дирижёр и композитор. Обладатель докторской степени в области музыки, выпускник Beit-Zvi School of Performing Arts, солист и дирижёр ведущих коллективов страны.SymFunny OrchestraКоллектив, в котором собрались лучшие музыканты, приехавшие в Израиль из Мариинского и Михайловского театров, Московской филармонии и БСО. Сегодня они занимают ведущие позиции в Хайфском симфоническом оркестре.Ритм-секция: Даниэль Круглов, Стас Зильберман, Нери Топчью — ведущие джазовые музыканты Израиля, резиденты клуба Gig House.SymFunny Orchestra соединяет в себе мощь академической школы и свободу джазовой импровизации, создавая живую энергию на сцене.В цену билета входит стоимость оформления и обработки заказа.
Концерт "The Phantom of the Opera" при свете сотен свечей
Знаменитый «The Phantom of the Opera» прозвучит в стенах Дома Музыки Тель-Авива при свете сотен свечей.,
23 апр.
Знаменитый «The Phantom of the Opera» прозвучит в стенах Дома Музыки Тель-Авива при свете сотен свечей.
23 апр.
С 19:00 двери открыты для гостей.Исполнение на английском языкеПриходите пораньше, чтобы без спешки настроиться на вечер: на площадке будет работать бар с напитками и закусками.Знаменитый «The Phantom of the Opera» прозвучит в стенах Дома Музыки Тель-Авива при свете сотен свечей.Концертная версия одного самых известных мюзиклов в истории будет исполнена солистами израильской оперы на языке оригинала под аккомпанемент струнного квинтета и рояля.Призрак оперы — мюзикл Эндрю Ллойда Уэббера, основанный на одноименном романе французского писателя Гастона Леру. Шоу было поставлено в 151 городе 30 стран, его посмотрело более 150 миллионов человек. Сюжет повествует нам о талантливой певице Кристине Даэ, которая становится объектом одержимости таинственного, обезображенного музыкального гения. Это история о силе истинной любви, о том, что даже самое чёрствое сердце может стать более добрым и мягким.Концерт в Доме Музыки подарит зрителям возможность увидеть мрачную и прекрасную историю мистического «Ангела Музыки», а сотни горящих свечей создадут невероятную атмосферу. Талантливые музыканты дадут возможность восстановить и оживить гротескную атмосферу Парижа середины 19 века, где разворачивается печальное действие романа.Исполнители:Тали КецефКилилл ОдинцовАди ЭзраТамара НишриВ концерте принимают участие музыканты Оркестра Ришон ле-Циона (оркестра Израильской оперы) и Филармонического оркестра.За роялем — Sergey NikityukПианист-виртуоз, лауреат международных конкурсов. Основатель Sergiy Nikityuk & Jazz Do It, концертмейстер и преподаватель Муниципальной консерватории Хадеры, автор альбома 88 Piano Keys.В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.
Самая красивая музыка кино в старинном монастыре
Приглашаем на особенный концерт при свечах с невероятной музыкой из кинофильмов,
30 апр.
Приглашаем на особенный концерт при свечах с невероятной музыкой из кинофильмов
30 апр.
Приглашаем на особенный концерт при свечах с невероятной музыкой из кинофильмов. Красота звучания струнного квинтета в антураже одного из самых красивых монастырей Израиля. На открытой террасе с видом на море, в свете сотен свечей, зазвучит музыка, которая трогает сердце.Для вас прозвучит самая романтичная музыка из фильмов: «Титаник», «Гарри Поттер», «Грязные танцы», «Король Лев», «Список Шиндлера», «Завтрак у Тиффани» и многих других. Эти мелодии, знакомые каждому, написаны величайшими композиторами нашего времени — Хансом Циммером, Джоном Уильямсом, Яном Тирсеном, Джастином Гурвицем — специально для любимых кинолент. И дело не в количестве «Оскаров» и других наград.Когда звучат эти ноты, мы возвращаемся в волшебный мир героев и историй. На невероятную палубу «Титаника». В момент первого полёта Гарри Поттера на метле. В первую встречу с маленьким Симбой. В исполнении струнного квинтета эта музыка звучит особенно пронзительно — будто оживает в мерцании сотен свечей. Море, свечи, музыка — всё, чтобы остановить время. Красота, в которую хочется нырнуть. И музыка, которая трогает по-настоящему.В цену билета входит стоимость оформления и обработки заказа.
Полина Осетинская и Алексей Гориболь "Музыка театра и кино".
Любой камерный ансамбль – это живой организм, и понятие их «сыгранности» – профессиональный жаргон-термин музыкантов – означает начало его самостоятельной,,
30 апр. - 01 мая.
Любой камерный ансамбль – это живой организм, и понятие их «сыгранности» – профессиональный жаргон-термин музыкантов – означает начало его самостоятельной,
30 апр. - 01 мая.
Любой камерный ансамбль – это живой организм, и понятие их «сыгранности» –профессиональный жаргон-термин музыкантов – означает начало егосамостоятельной, взрослой жизни.Полина Осетинская и Алексей Гориболь «сыгрывались» почти 15 лет… Ансамбльродился в 1994 году с исполнения «Восточных картин» Роберта Шумана. Бешеныйтемперамент обоих участников вначале буквально «сжигал» дуэт, пока музыканты(кстати, друзья и в жизни) не сделали именно этот «дух соперничества» стержнемсвоего совместного творчества.Полина Осетинская начала артистическую карьеру чудо-ребенком. Но, пожалуй,было бы правильней говорить о двух пианистках в ее лице: прославленнойдевочке-вундеркинде, о жизни которой сама Полина не любит вспоминать, и обуникальном зрелом музыканте, бескомпромиссном в выборе репертуара и еготрактовок, исполнительнице новейшей музыки пост авангардного направления.«Современная музыка, — полагает она, — продолжает музыку старую. Она еще ипомогает открывать в старой музыке смыслы и красоту, стертые десятилетиямислепого музейного поклонения и механического, часто бездушного исполнения».Алексей Гориболь тоже соединил в своем лице две артистических жизни:прославленный пианист удивительной эмоциональной силы, автор оригинальныххудожественных проектов, объединяющих классическую музыку с театром, кино ибалетом, первый исполнитель ряда сочинений Леонида Десятникова – учился вконсерватории… как контрабасист! Сейчас пианист Алексей Горибольконцертирует в крупнейших филармонических залах России, европейских странахи США, записывается на радио, выпускает компакт-диски, принимает участие впрестижных российских и международных музыкальных и кинофестивалях.«В тот момент, когда музыкант берется за то или иное сочинение, он обязанпропустить его через себя, обязан влюбиться в эту музыку. Иначе нет смыславыходить на сцену. Сочинение живет в тебе, ты находишь в нем что-то такое, чтодает тебе основание от лица автора донести его другим людям», – считаетмузыкант.Музыка театра и кино.Программа:I отделениеЛеонид ДесятниковСюита для фортепиано «Отзвуки театра»Альфред ШниткеСюита для двух фортепиано для спектакля Театра на Таганке«Ревизская сказка»Леонид ДесятниковНоктюрн для фортепиано из к/ф Алексея Учителя «Мания Жизели»«В сторону Лебедя» для двух фортепианоII отделениеПетр Ильич ЧайковскийДва фрагмента из балета «Спящая красавица» (переложение дляфортепиано в четыре руки Леонида Десятникова)Андрей Петров● Увертюра для двух фортепиано из к/ф ДаниилаХрабровицкого «Укрощение огня»● Вальс для двух фортепиано из к/ф Эльдара Рязанова«Берегись автомобиля»Микаэл ТаривердиевИнтермеццо для двух фортепиано из к/ф Татьяны Лиозновой«Семнадцать мгновений весны»Владислав УспенскийВальс для двух фортепиано из драматического мюзикла «АннаКаренина»Леонид Десятников Колыбельная для фортепиано из к/ф Александра Зельдовича«Москва»● Фокстрот для фортепиано в четыре руки из к/ф АлександраЗельдовича «Мишень»Валерий ГаврилинИзбранные пьесы из альбома «Зарисовки» для фортепиано в четыреруки (использованные автором при создании балета «Анюта»)1. «Вальс»2. «Часики»3. «Тарантелла»Программа проходит в двух отделениях.Длительность каждого отделения – 45 минут.В цену билета включена стоимость оформления и обработки заказа.
